Tip:
Highlight text to annotate it
X
-BOOK trešdaļu. I NODAĻA
Notre-Dame.
Ar Notre-Dame de Paris baznīca joprojām nav šaubu, majestātisku un cildens celtnes.
Bet, skaista kā tas ir saglabājies pieaug vecs, ir grūti nav nopūta,
nav vasks sašutis, pirms neskaitāms degradācijas un kropļošanas, kas laika un
vīriešiem ir gan radījis godājams piemineklis
cieš, neievērojot Charlemagne, kurš noteikts tās pirmo akmeni, vai Philip
Augustus, kurš lika pēdējo.
Uz sejas šī vecumā no karalienes mūsu katedrālēm, ar pusi grumba, viens
vienmēr atrod rēta.
Tempus edax, *** edacior, kuru es būtu priecīgs tulkot šādi: laiks ir akls,
cilvēks ir stulbs.
Ja mēs būtu brīvā laika, lai izskatītu lasītāju, pa vienam, dažādās pēdas
iznīcināšana uzdrukāts uz vecās baznīcas, laika daļa būtu vismaz daļu
vīriešu visvairāk, jo īpaši vīriešiem mākslas,
jo ir bijuši indivīdi, kuri pieņēma nosaukumu arhitekti laikā
pēdējos divos gadsimtos.
Un, pirmkārt, minēt tikai dažus vadošo piemēru, tur noteikti ir maz
smalkāka arhitektūras lapas par šo fasāde, kur, secīgi un nekavējoties, trīs
portāli tukšums veic arkas;
broidered un dentated kordona no astoņiem un divdesmit royal nišas; milzīgo
centrālo rožu logs, jāpapildina ar tās diviem sānu logiem, kā priesteris viņa
diakonu un subdeacon, the slimīgi un cēls
galerija trīsstūrī arcades, kas atbalsta smago platformu virs tās naudas, tievs
kolonnas, un visbeidzot, divi melni un masveida torņi ar to šīfera penthouses,
harmonisku daļas lielisku kopumā,
superposed piecās gigantisku stāsti; - attīstīt sevi pirms acīs,
masu, un bez pārpratumiem, ar viņu neskaitāmas detaļas skulptūra, griežot,
un skulptūru, pievienojās spēcīgi, lai
rāms grandiozitāte kopumā; plašu simfonijas akmens, tā sacīt, the
kolosāls darbs vienu vīrieti un vienu cilvēku, visi kopā, viens un sarežģīts, piemēram,
Iliads un Romanceros, kuru māsa tā
ir, apbrīnojams produkts, kas apvieno visu laikmetu spēku,
ja pēc katra akmens, redzams, iedomātā no strādnieks disciplinētu ko ģēnijs
mākslinieks sāk tālāk no simts
veidos; veida cilvēka radīšanu, vārdu sakot, spēcīgs un ražīgs kā dievišķo
izveide, kas, šķiet, ir nozagtas dubultā raksturs, - šķirne, kas mūžību.
Un ko mēs šeit saka par fasādes jāsaka par visu Baznīcu, un ko mēs sakām
katedrāles baznīcas Paris, jāsaka visu kristīgās baznīcas
viduslaikos.
Visas lietas tiek izveidotas, ka māksla, Paša radīta, loģiski, un arī proporcionāli.
Lai izmērītu lielo pirkstu pēdas ir izmērīt gigants.
Ļaujiet mums atgriezties fasādes Notre-Dame, jo tas joprojām, šķiet, mums, kad mēs ejam
dievbijīgi apbrīnot kapa un puissant katedrāle, kas iedvesmo teroru, tāpēc tās
hroniku apgalvot: quoe mols SUA terrorem incutit spectantibus.
Trīs svarīgas lietas ir ikdienas pietrūkst, ka fasādes: pirmajā vietā,
kāpnes ir vienpadsmit pasākumiem, ko agrāk pacēla virs zemes; nākamo, jo zemāka
sērija statujas, kuri okupēja nišas
trīs portālus, un visbeidzot augšējā sērija, 28 vissenākajām
karaļi no Francijas, kas apaudzis galerijā pirmo stāstu, sākot ar
Childebert, un beidzot ar Phillip
Augustus, turot rokā "imperatora ābolu."
Laiks ir radījis kāpņu pazust, paaugstinot augsnes pilsētas ar lēnu
un neatvairāma progress, bet, kamēr tādējādi radot tiem vienpadsmit pasākumiem, kas pievienots
majestātiskie augstumu celtne, kas
aprija, pa vienam, ar augošus no Parīzes ietvēm, - laiks ir piešķīris
uz baznīcu varbūt vairāk, nekā tas ir atņemts, jo tas ir laiks, kas ir izplatījusies
virs fasādes ka nomākti nokrāsa
gadsimtu, kas padara vecuma pieminekļu perioda savu skaistumu.
Bet kurš ir nomests divas rindas statujas? kurš ir atstājis nišas tukšs? kuri
ir samazināt, pašā vidū, centrālā portāla, ka jaunas un ārlaulības arch? kurš ir
uzdrošinājās rāmis tajā, ka parasts un
smagās durvis cirsts koka, la Louis XV, blakus no Biscornette arabeskām.?
Vīri, arhitekti, mākslinieki, mūsu dienas.
Un, ja mēs ievadiet interjers celtne, kas gāza, ka koloss
Saint Christopher, proverbial apjoms starp statujas, kas grand zāle
no Palais de Justice bija starp zālēm, kā smailes Strasbūras starp smailēm?
Un tie myriads statujas, kura portretu visas atstarpes starp kolonnu
nave un koris, ceļgaliem, stāvus, jāšanas, vīrieši, sievietes, bērni, karaļi,
bīskapi, žandarmi, akmens, marmora, kas
zelta, sudraba, vara, vaskā pat, - kurš ir nežēlīgi nes tos prom?
Tas nav laiks.
Un kurš aizstāj seno gotu altāra, krāšņi apgrūtināts ar svētnīcām
un reliquaries, ka smagie marmora sarkofāgā, ar eņģeļu galviņas un mākoņiem,
kas, šķiet, paraugu izlaupīja no Val-de-Grace vai Invalides?
Kas stulbi noslēgti, ka smagie anahronismu akmens, kas Carlovingian ietves of
Hercandus?
Vai tas nebija Louis XIV, kas atbilst pieprasījuma Louis XIII..?
Un, kas ievieto aukstā, baltā rūšu vietā šiem logiem, "augsta krāsā,"
kas izraisīja izbrīnu acīs mūsu tēvu nekavēties starp pieauga par
grand portālu un apsīdas arkas?
Un ko sub-Dziedātājgaiļa no sešpadsmitā gadsimta teikt, uz redz the
skaisti dzeltens mazgāt, ar kuriem mūsu archiepiscopal vandals ir desmeared savu
katedrāle?
Viņš atceras, ka tā ir krāsa, ar kuru bende smeared "nolādēts"
celtnes, viņš vēlas atgādināt Hotel du Petit-Bourbon, visas smeared tādējādi, ņemot vērā
no policists ir nodevību.
"Yellow, galu galā, ar tik labu kvalitāti," sacīja Sauval "un tā arī iesaka, ka
vairāk nekā gadsimtu vēl nav radījis to zaudēt savu krāsu. "
Viņš domā, ka svēta vieta bija kļuvusi bēdīgi, un tas bēg.
Un, ja mēs kāpt katedrāle, neminot tūkstoš barbarisms katra
kārtot, - kas noticis, ka burvīgs maz zvanu tornis, kas balstījās uz
krustpunktā pārrobežu jumtiem,
un kas ir ne mazāk slimīgi un ne mazāk treknrakstā par kaimiņu (arī iznīcināts), tad
Spire of Sainte-Chapelle, apbedīts sevi debesīs, tālāk uz priekšu kā
torņi, tievs, norādīja, skanīgs, kokgriezumiem atklātā darbā.
Labas gaumes arhitekta amputēta to (1787), un uzskatīja tos par pietiekamiem, lai
maska brūci ar šo lielo, pelēks apmetums, kas atgādina pot segumu.
"Tis tādējādi, ka brīnišķīgu mākslu viduslaikos ir speciāli apstrādāts, gandrīz
katrā valstī, jo īpaši Francijā.
Var nošķirt no tās drupas trīs veidu bojājumi, visi trīs, kas apvieno
vērā to dažādos dziļumos, pirmkārt, laiku, kas ir insensibly iegriezumu tās virsmas
šeit un tur, un grauza to visur;
Nākamais, politiskās un reliģiskās revolūcija, kas, akli un dusmīgs pēc būtības ir
svieda paši tumultuously pēc tam, saplēstas tās bagāto apģērba griešanai un skulptūras,
pārsprāgt rožu logiem, iedalot tās kaklarota
par arabeskām un tiny summas, izrauti tās statujas, dažkārt tāpēc, ka viņu
mitres, dažkārt tāpēc, ka viņu vainagi, visbeidzot, modes, pat vairāk grotesks un
muļķīgs, kas kopš anarhijas un
lielisks novirzes, renesanses, ir sekojuši viens otram vajadzīgi,
dekadences arhitektūru. Mode ir kaltas vairāk ļaunuma nekā
apgriezieniem.
Viņi ir sagriezts ātri, tie ir uzbruka ļoti kaulu un sistēmu
art, tie ir sagriezti, slashed, nesakārtota, nogalināja celtne, veidā kā
simbols, kas tās atbilstību, kā arī tās skaistumu.
Un tad viņi padarīja vairāk, prezumpciju, kam nav ne laika, ne
apgriezienu vismaz ir vainīgi.
Viņi ir bezbailīgi precizēta, jo vārdu "laba gaume," uz gotikas brūces
arhitektūra, to nožēlojamo gewgaws no dienas, to lentas marmora, to bumbuļi
no metāla, īsts spitālību olveidīgs
rotas, volutes, spirāles veida vijumi, draperies, vītnes, bārkstis, akmens liesmas, bronza
mākoņi, drukns Cupids, apaļš-vaigiem ķerubiem, kas sākas, lai rīt sejas
māksla retorikas Catherine de Medicis,
un izraisīt to spēku, divus gadsimtus vēlāk, spīdzināti un grimases, jo
buduāru no Dubarry.
Tādējādi, lai apkopotu punktiem, kas mēs tikko norādīja, trīs veidu postījumiem to-
diena izķēmot Gothic arhitektūru. Grumbas un kārpas uz epidermu; šo
ir darba laiku.
Darbi vardarbības, brutalities, kontūzijas, lūzumi, tas ir darbs
revolūcijas no Lutera līdz Mirabeau.
Kropļošanu, amputācijas, mežģījums locītavās, "restaurācija", tas ir
Grieķu, romiešu un barbaru darbs profesoru saskaņā ar Vitruvius un
Vignoles parauga.
Šis lielisks māksla, ko vandāļi ir nogalināti ar akadēmijām.
Gadsimtu revolūcijām, kas vismaz objektīvi izposta un
grandiozumu, ir savienoti ar mākoni skolu arhitektu, licencēt, zvērināts, un
saista zvērests, defacing ar
spriešanas spējas un vulgaritātes izvēle, aizstājot chicorees of Louis XV. par
Gothic mežģīnes, un nodrošinās vislielāko slavu Parthenon.
Tā ir kick no *** pie mirst lauva.
Tas ir vecs ozols crowning sevi, un kas, sakraut pasākuma pilna, tiek Stung,
sakosts, un grauza ar kāpuriem.
Cik tālu tas ir no laikmeta, kad Roberts Cenalis, salīdzinot Notre-Dame de Paris, lai
slaveno templi Diana Efezā, tik daudz slavēts seno pagānu kas
Erostatus ir iemūžināja, konstatēja
Gallu templis "vairāk lielisks garumu, platumu, augstumu un struktūru."
Notre-Dame nav, turklāt, ko var saukt pilnīgu, noteiktu, kas klasificētas
piemineklis.
Tas vairs nav romānikas baznīca, nedz arī gotiskā baznīca.
Šī celtne ir ne veids.
Notre-Dame de Paris nav, tāpat Tournus Abbey, kapu un masveida rāmi,
lielo un apaļo velvēt, ledus plikums, majestātiskais vienkāršību
edifices kas noapaļotas arkas to cilmes.
Tas nav, piemēram, Cathedral of Bourges, lielisku, gaismu, daudzveidīgā, bārkšainos,
bristling eflorescents produkts norādīja arch.
Neiespējami klasei tā, ka senie ģimenes drūms, noslēpumains baznīcas, zems
un saspiesta, kā tas bija pēc kārtas arch, gandrīz Ēģiptes, izņemot no
maksimālais apjoms; visi hieroglyphics, visas sacerdotal,
visi simbolisku, vairāk noslogo viņu rotas, ar rombiem un zigzags, nekā
ar ziediem, ar puķēm nevis ar dzīvniekiem, ar dzīvniekiem, nekā ar vīriešiem; the
darbu arhitekta mazāks nekā
bīskaps, pirmās pārveidi mākslu, visu pārsteidza ar teokrātiskajam un militāro
disciplīna, ņemot root, apakšējā impērijas, un apstāšanās ar laiku
Viljams Iekarotājs.
Nav iespējams ievietot mūsu katedrālē, ka citi ģimenes cēls, gaisa baznīcas,
bagāta krāsotas logiem un skulptūra, norādīja formā, treknrakstā attieksmi; komunālie
un buržuāzisko kā politiskās simbolus; bezmaksas,
gražīgs visatļautības, kā mākslas darbs, otrkārt, transformācija arhitektūra, nav
vairs hieroglyphic, nekustamā un sacerdotal, bet mākslas, progresīvi, un
tautas, kas sākas pēc atgriešanās no krusta kariem, un beidzas ar Louis IX.
Notre-Dame de Paris, nav tīra romānikas, tāpat kā pirmās, ne no tīra
Arabian rase, tāpat kā otrais.
Tas ir celtnes pārejas perioda.
The Saxon arhitekts pabeidza uzcelt pirmās pīlāriem nave, kad
norādīja arku, kas aizsākās Crusade, ieradās un ieliek sevi kā uzvarētājs
uz lielo romānikas galvaspilsētām, kas būtu atbalsta tikai apaļas arkas.
Smailo arku, saimniecei kopš tā laika, jākonstruē pārējo draudzi.
Tomēr, kautrīgi un nepieredzējuši sā***ā, to frekvences out, aug lielāki,
ierobežo sevi, un uzdrīkstas vairs šautriņu augšu torņiem un lancete logiem, kā tas
bija vēlāk, jo tik daudz brīnišķīgi katedrālēm.
Varētu teikt, ka tas bija apzinās tuvumā smago romānikas pīlāriem.
Tomēr šīs pārejas no romānikas uz gotikas celtnes, nav
mazāk vērtīgs studiju nekā tīra veidiem.
Viņi izsaka ēnā māksla, kas tiktu zaudētas bez tiem.
Tā ir transplantātu par norāda uz apaļas arch.
Notre-Dame de Paris, īpaši ziņkārīgs paraugu šīs šķirnes.
Katra seja, katrs akmens godājams piemineklis, ir lapa, ne tikai vēstures
valsts, bet no vēstures zinātnes un mākslas, kā arī.
Tādējādi, lai šeit norāda tikai galvenās ziņas, bet maz Red
Durvju gandrīz sasniedz ar gotikas delikatesi no piecpadsmitā gadsimta robežas,
pīlāriem nave, pēc to lieluma un
svaru, dodieties atpakaļ uz Carlovingian Abbey of Saint-Germain des Pres.
Varētu pieņemt, ka sešus gadsimtus atdalītas šiem pīlāriem no šīm durvīm ieiet.
Nav neviena, pat ne hermetics, kurš nav atradusi simboliem
grand portāls apmierinošu apkopots to zinātni, kas Baznīcas
Saint-Jacques de la Boucherie bija tik pilnīga hieroglifs.
Tādējādi romiešu abatiju, filozofi "baznīca, gotiskā māksla, Saxon mākslas,
smaga, apaļas pīlāru, kas atgādina Gregorijs VII hermētiskie simbolismu., ar kuru
Nicolas Flamel spēlēja prelūdija
Luther, pāvesta vienotību, šķelšanās, Saint-Germain des Pres, Saint-Jacques de la Boucherie, -
visi ir jaucās kopā, apvienotas Notre-Dame.
Šajā centrālajā māte baznīca, senajiem baznīcas Paris, sava veida
himera, tā ir galvas vienu, ekstremitāšu citu, gurniem cita,
kaut kas visiem.
Mēs atkārtojam to, šīs hibrīds konstrukcijas ir ne mazāk interesants
mākslinieks, par senatnes, par vēsturnieku.
Tās padara justies, kādā mērā arhitektūra ir primitīva lieta, ko
apliecina (ko arī ir parādīta ciklopisks palicis, piramīdas
Ēģipte, gigantisku indusu pagodas), kas
lielākā produkti arhitektūras mazāk darbi indivīdu nekā
sabiedrībā, bet gan pēcnācējiem tautas pūles, nekā iedvesmoja flash cilvēks
ģēnijs, depozītu kreisi ar veselu tautu;
the kaudzes uzkrāto gadsimtiem, atlikumu secīgu evaporations cilvēku
sabiedrībā, - vārdu sakot, sugas veidojumos.
Katrs no laika zoba sekmē tās alūvijs, katra rase deponē savu kārtu uz
piemineklis, par katru atsevišķu nes viņa akmens. Līdz ar to bebru, tādējādi do bites, tādējādi
do vīriešiem.
Lielu simbolu arhitektūra, Babel, ir stropu.
Great celtnes, piemēram, lielu kalnu, ir darbu gadsimtos.
Art bieži notiek transformācija, kamēr viņi gaida, karulis opera interrupta;
tās ved klusi atbilstoši pārveidota art.
Jaunajā mākslas ņem pieminekļa ja tā uzskata to, incrusts pati tur,
pielīdzināta to uz sevi, attīsta to saskaņā ar savu izdomātu, un beidzas, ja
tas ir iespējams.
Lieta ir paveikts bez nepatikšanas, bez piepūles, bez reakcijas, -
pēc dabas un rāms likumu.
Tā ir potzaru, kas dzinumus up, sula, kas cirkulē, veģetācija, kas sākas tālāk
no jauna.
Protams, ir jautājums šeit jau daudzus lielos apjomos, un bieži vien vispārējo
cilvēces vēsturē, kas secīgi engrafting daudzu mākslas daudzos līmeņos,
pēc paša pieminekļa.
Cilvēks, mākslinieks, indivīds, ir izdzēšami šajos lielas masas, kurām nav
to autora nosaukums; cilvēka inteliģenci tur summē un
totalized.
Laiks ir arhitekts, tauta ir celtnieks.
Neizskatīt šeit visu, izņemot kristīgo arhitektūru Eiropā, kas
jaunākā māsa lielo masonries no Orient, šķiet, uz acīm kā
milzīgs veidošanās sadalīta trīs labi
noteiktajās zonās, kas ir superposed, viens pēc otra: romānikas zonā,
Gothic zona, zona, renesanses, ko mēs labprāt zvanu
Grieķu-romiešu zonā.
Romiešu slānis, kas ir senākā un dziļāko, aizņem apaļas arch,
kas atkal parādās, ko atbalstīja Grieķijas ailē, mūsdienīgu un augšējo slāni
Renaissance.
Smailo arku atrodas starp diviem. The celtnēm, kas pieder vienīgi
kāda no šīm trim kārtām viens ir pilnīgi atšķirī***, viendabī***, un pilnīga.
Ir arī Jumieges Abbey, ir Cathedral of Reims, pastāv
Sainte-Croix Orleānas.
Bet trīs zonas maisīt un apvienot gar malām, piemēram, krāsās
Saules spektrs. Tādējādi komplekss pieminekļi, celtņu un
gradācija un pāreju.
Viens no tiem ir romiešu pie pamatnes, Gothic vidū, grieķu-romiešu augšpusē.
Tas ir tāpēc, ka tas bija 600 gadus būvniecībā.
Šī šķirne ir reta.
The Donjon saglabāt d'Etampes ir paraugs no tā.
Bet pieminekļi divu veidojumi ir biežāk.
Ir Notre-Dame de Paris, norādīja arkas celtne, kas ir iegulti tās
pīlāriem, ka romiešu zonā, kas ir plunged portālā Saint-Denis, un
nave no Saint-Germain des Pres.
Ir burvīgs, half-Gothic nodaļu-māja Bocherville, kur romiešu kārta
sniedzas līdz pusei augšu.
Ir Rouen katedrāle, kas būtu pilnīgi Gothic, ja tā nav
pelde galu tās centrālo smailes zonā renesanses.
Seja nav omnibuss Una, Nr diversa tamen, qualem uc
Viņu sejas, ne visi vienādi, ne arī atšķiras, bet, piemēram, māsām sejas
vajadzētu būt.
Tomēr visi šie toņos, visas šīs atšķirības, neietekmē virsmas
celtņu tikai. Tā ir māksla, kas ir mainījusi savu ādu.
Pati konstitūcija par kristīgās baznīcas nav uzbrukušas to.
Tur vienmēr ir tas pats iekšējās koka, pašu loģiskās vienošanās detaļas.
Kāds var būt cirsts un izšūti aploksnes katedrāle, viena vienmēr atrod
zem tā - šajā stāvoklī dīgļu, un rudiments ar vismazākajiem - romiešu
bazilika.
Tā ir mūžīgi izstrādāts uz augsnes saskaņā ar to pašu likumu.
Ir, vienmēr, divi jomos, kas krustojas pāri, un, kuras augšējā
daļa, kas noapaļots uz apsīdu, veido koris, tur vienmēr ir sānu ejām,
iekšdarbiem gājienos, lai kapelas, -
veida sānu pastaigas vai promenādes, kur galvenā nave izlādējas
starpniecību starp pīlāriem telpām.
Tas izšķir, un kapelas, durvis, zvanu torņiem, un Smaiļu numurs tiek pārveidoti, lai
bezgalība, saskaņā ar iedomātā gadsimtā, cilvēki, un māksla.
Uz reliģiju pakalpojumu, kad nodrošināta, un kas paredzēti, arhitektūras dara to, ko viņa
priecē.
Statujas, vitrāžu, rožu logi, arabeskām, izgriezumu, galvaspilsētās, bas-
atvieglojumi, - viņa apvieno visas šīs imaginings, saskaņā ar režīmu, kas vislabāk
suits viņas.
Tādējādi apbrīnojams ārējo dažādas šo celtnes, pēc kuru pamats mājo
tik daudz pasūtījumu un vienotību. Ar koka stumbrs ir nekustams; the
lapotnes ir gražīgs.